La ciudad reúne arquitectura, interiorismo y creatividad durante todo el mes. Pero entre un espacio con personalidad y otro que parece copiado de una vidriera hay una distancia enorme: la diferencia la hacen las ideas, los materiales y quienes saben trabajar con ellos.
Octubre pone al diseño y la arquitectura en el centro de la agenda porteña. La tercera edición del Mes del Diseño y la Arquitectura reúne 142 actividades y 27 instituciones públicas y privadas, con exposiciones, recorridos y encuentros para profesionales, estudiantes y vecinos. Una oportunidad para descubrir nombres, discutir tendencias y mirar Buenos Aires con algo más de atención que la que exige esquivar una baldosa floja
Porque diseñar exige bastante más que combinar un sillón beige con una mesa curva. Hace falta una idea, una relación inteligente con el espacio y una respuesta a la vida cotidiana. Lo demás puede quedar precioso en una fotografía. El problema empieza cuando alguien intenta vivir adentro.
Los nombres fuertes: qué mirar en los diseñadores top
Patricia Urquiola: materiales, sensibilidad y carácter
Patricia Urquiola es una referencia internacional para entender cómo dialogan el diseño de objetos y la arquitectura. Su estudio, fundado en 2001 junto con Alberto Zontone, trabaja en productos, hoteles, viviendas, espacios comerciales e instalaciones. En su colección “M’ama non m’ama”, por ejemplo, explora el lino mediante formas orgánicas que invitan al contacto.
Lo interesante de mirar su trabajo es observar cómo una textura o una proporción construyen personalidad. Una habitación puede tener pocos objetos y resultar intensa; puede reunir muchas piezas y conservar equilibrio. La cantidad nunca reemplaza al criterio. Comprar todo lo que aparece en una producción de revista tampoco garantiza llevarse su inteligencia.
Cristián Mohaded: identidad argentina con proyección internacional
El argentino Cristián Mohaded merece atención por su manera de vincular paisaje, materialidad y objetos. Su proyecto “Apacheta”, presentado con Loro Piana Interiors durante la Semana del Diseño de Milán de 2023, tomó como referencia las acumulaciones de piedras y las tradujo en piezas de mobiliario.
Su trabajo permite discutir una cuestión central para el diseño local: cómo construir identidad sin caer en el souvenir. Una referencia territorial puede convertirse en una investigación sobre volumen, textura y técnica. Ahí aparece una voz propia, capaz de conversar con el mundo sin pedir permiso para tener acento argentino.
Harry Nuriev: transformar lo cotidiano
Maison&Objet eligió a Harry Nuriev como Diseñador del Año para su edición de enero de 2026. Su propuesta de “transformismo” plantea una nueva mirada sobre objetos ordinarios, olvidados o descartados, y cruza diseño, arte y experiencias espaciales.
El interés está en esa capacidad de revisar lo que ya existe. Un objeto puede adquirir otro sentido por su contexto, su tratamiento o su relación con otras piezas. Para Buenos Aires, donde conviven talleres, depósitos, mercados y edificios con capas de historia, esa pregunta tiene especial potencia: cuánto valor dejamos pasar por mirar siempre hacia la próxima compra.
Casa FOA: premios y menciones con nombres propios
La edición 2026 de Casa FOA permite poner nombres concretos a esta conversación. En el Palacio Molina, en Barracas, la Medalla de Oro Mercedes Malbrán de Campos fue otorgada a la Sala Principal de Decaro de Souza Arquitectura y Mónica Kucher, con Juan de Souza, Agustín Decaro y Mónica Kucher al frente del proyecto. La propuesta concentra servicios y equipamiento en una pieza lateral para liberar el centro como lugar de encuentro.
La decisión merece atención porque organiza el ambiente alrededor de las personas. Recibir amigos, conversar y compartir una comida necesitan espacio real. Cuando cada mueble compite por protagonismo, el habitante termina convertido en un invitado incómodo dentro de su propia casa.
La primera mención a la arquitectura y diseño correspondió a Pacto Estudio, integrado por Alan Stadlin, Emanuel Deve y Julián Laplacette. Su espacio “Estar” propone una estructura continua que reúne actividades domésticas habitualmente separadas: descanso, trabajo, música y encuentro.
La tercera mención a la arquitectura y diseño distinguió a Hugo Di Marco por su Espacio de Encuentro. El proyecto trabaja con la memoria industrial del edificio y conserva sus marcas como parte de la intervención. Una postura que abre una discusión necesaria: recuperar una construcción también exige saber qué merece permanecer.
Revelaciones: una primera participación para seguir
Mico Estudio recibió el premio a la primera participación en Casa FOA 2026 por su unidad modelo de tres ambientes. La propuesta parte de respetar la planta y las dimensiones originales para explorar diferentes maneras de habitar.
Es un reconocimiento especialmente interesante para quienes viven en departamentos donde cada metro cuenta. Resolver una planta existente obliga a diseñar con restricciones concretas. Ahí se comprueba si una idea ayuda a vivir mejor o necesita un ambiente imaginario, presupuesto ilimitado y una familia que jamás deje una mochila sobre una silla.
Fuera de la Argentina, los Rising Talent Awards de Maison&Objet de septiembre de 2026 pusieron el foco en Sudáfrica. Entre los nombres destacados aparecen Siyanda Mbele, fundador de Pinda Interior Design, y Karlien van Rooyen, cuyo trabajo vincula oficio, experimentación y transformación social.
Mirar esas escenas amplía el mapa. Las nuevas voces también surgen de territorios, técnicas e historias que durante mucho tiempo tuvieron menos lugar en la conversación internacional.
Lo que está in: la selección
Este in y out expresa una mirada editorial: qué vale la pena incorporar y qué decisiones conviene revisar.
In: materiales con carácter. Maderas con veta, textiles con textura, cerámicas y superficies elegidas por su comportamiento y su belleza. La materialidad debe sostener el proyecto, además de vestirlo.
In: mezclar épocas con criterio. Una pieza heredada puede convivir con una luminaria contemporánea. El desafío está en encontrar proporciones y relaciones, sin convertir la casa en un catálogo de reproducciones.
In: muebles que resuelven. Guardado suficiente, mesas utilizables, asientos cómodos y ambientes capaces de acompañar distintas actividades. La funcionalidad también tiene elegancia.
In: iluminación pensada para cada uso. Leer, cocinar, descansar y conversar requieren situaciones diferentes. Una buena luz mejora el espacio sin exigir convertirse siempre en espectáculo.
In: autoría y oficios. Conocer quién diseñó una pieza, quién la fabricó y cómo puede repararse. Ese conocimiento da profundidad a la elección y permite valorar el trabajo que contiene.
Lo que está out: el lujo de apariencia
Out: la casa clonada. Repetir una imagen hasta borrar cualquier rastro de quien vive allí. Si todos los interiores parecen el mismo departamento, alguien confundió identidad con plantilla.
Out: el beige automático. El color puede ser excelente. Lo agotador es utilizarlo como respuesta universal, sin estudiar la luz, los materiales ni las preferencias del habitante.
Out: lo incómodo con precio de diseño. Una silla que lastima la espalda o una mesa que vuelve imposible circular necesitan una revisión. La firma no suspende las necesidades del cuerpo.
Out: demoler por ansiedad de estrenar. Antes de retirar una puerta, un piso o una herrería, corresponde evaluar su estado y sus posibilidades. La renovación gana calidad cuando reconoce el valor de lo existente.
Out: la sustentabilidad de discurso. Hablar de naturaleza mientras se promueve el reemplazo constante de objetos merece, como mínimo, una ceja levantada. Durabilidad, mantenimiento y reparación deben entrar en la conversación.
salir a mirar, volver con ideas
Los Circuitos del Diseño incluyeron Palermo Soho el 9 de octubre y tendrán una nueva parada barrial en Palermo Hollywood el 31. Los recorridos son gratuitos, están coordinados por Marcela Fibbiani y requieren inscripción previa.
La mejor manera de aprovechar octubre es mirar con curiosidad y preguntar con criterio. Cómo se fabricó una pieza, por qué se eligió un material, qué conserva una intervención y qué mejora para quien la usa.
Buenos Aires tiene talento, oficio y memoria. El diseño que merece quedarse sabe trabajar con los tres. La tendencia pasa; una buena idea sigue viviendo en la casa.